（续前）

汉唐重建中华大一统，历经文景之治、贞观之治、汉武、光武、太宗之崇儒兴教、发展经济、驱逐匈奴等文治武功，国力充盈、学术文化繁盛无比，中国戏剧获得巨大发展：1，沿袭史诗阳刚之美的武功舞《大武》传统的角抵戏，在汉唐武功振作的大时代日益兴盛。角者斗也，抵者抗也，著名角抵戏《蚩尤戏》表现黄帝大战蚩尤，蚩尤作为三苗九黎之首，族群战士头顶牛角，铜头铁额，两两相抵以角斗，俨然斯巴达、古罗马之战舞，也是中国武术、中国功夫的重要渊源。

1，角抵之戏，阳刚之舞，武术之源

《汉书·武帝纪》载：“元封三年（前108年）春，作角抵戏，三百里内皆观。”汉都长安，举行角抵戏盛大演出，三百里观众齐集观赏：黄帝傲立指南车上，指挥若定，华夏雄兵布“八卦阵”以陷敌；蚩尤战士人头牛角，作雾自迷，武功之舞，在惊天颦鼓声中展开，何其壮美！

钱穆有《黄帝》考证其详；毛峰有《史诗卷二·炎黄篇》抒写其盛。

2，平民之乐：东海黄公勇战白虎之风患

汉高祖刘邦、萧何陈平等两汉布衣帝王将相的执政，深知民苦，亦深通民乐，故扫除暴秦苛政、与民休息，又渐次废除封建制残余，两汉文明繁盛无比，百戏杂耍、角抵歌舞之平民之乐、阳刚之美，灌注于四民社会，卫青等骠骑大将军，虽与武帝同枕席，然领军出征、扫灭匈奴，巍然以“匈奴不灭，何以家为”自命，故人与兽斗的《东海黄公》与壮士角斗的《蚩尤戏》等武打戏阳刚之美，充盈两汉，各地遗存“汉画像石”之饱满、热烈，有宋元明清拘谨奴儒不敢正视者！

著名诗人、学者、科学家张衡（达芬奇式全才）在《西京赋》里铺排抒写曰：“临回望之广场，程角抵之妙戏；乌获扛鼎（大力士表演举重），都卢寻橦（南方都卢少年表演柔软体操、高空飞跃，橦者高杆）……华岳巍峨，冈峦参差，神木灵草，朱实离离（舞台布景），总会仙倡（剧目），戏豹舞龙（人扮演动物）……东海黄公（剧目），赤刀奥祝；冀厌白虎，卒不能救”云云。

东海黄公，是中国戏剧史上卓越的悲剧英雄。他少年时身壮气豪，配赤金刀，绛紫飘带束住其浓发，俨然当今体育健儿，力能擒毒蛇、猛虎；年老力衰，仍壮心不已，企图以“法术”助力，制服为害中国东部沿海的“白虎”，因体衰，则企图以饮酒壮其法术，终因饮酒过度（葛洪《西京杂记》主其说），反而无力制服“白虎”，失败而死。

东海黄公是中国戏剧塑造的感人的悲剧英雄形象。为了替百姓除害，他毅然不顾体衰，前往白虎为患的东海，与猛虎展开搏斗，失败而死，有力表现了人与自然（白虎乃反季节的西风狂吹之象，自伏羲以来，该灾害天气经常作祟于中国东部沿海，造成洪水泛滥、倒灌、土壤退化、农业歉收、渔业停顿等重大自然灾害）奋勇搏斗的伟大悲剧，堪比希腊悲剧之《俄底浦斯王》也！

3，从神仙荟萃、参军讽喻、假面之舞到男伶绝色：中国戏剧的“跨性别”之美

从两汉到隋唐，几种主要的戏剧类型渐次成熟：（1），神仙戏《总会仙倡》，张衡《西京赋》形容其“云起雪飞”、“转石成雷”，舞台装置华美机巧；（2），滑稽戏，又称参军戏，东汉和帝馆陶令石耽犯赃，和帝怜其才，免罪而为优伶，宴乐时命石耽着白衣，命优伶戏弄之，经年乃放归，此戏后蜕变为魏晋南北朝时期《弄周延》，可见中国古典法治既严明又富于人情，更可见中国戏剧寓讽喻教化于娱乐游戏之中的伟大道德精神；（3），假面戏剧，源于傩舞，在魏晋南北朝北齐出现名剧《兰陵王》（大面、代面，假面义）描写兰陵王貌美如妇人，着假面迎敌的故事；（4），男扮女装的著名戏剧《辽东妖后》出现，男伶倡优阶层一直为中国戏剧演员的绝对主体，数量、质量均多于女优，帝王将相、士子凡夫，均以蓄养美貌男伶或美貌少年为乐，与有余桃、断袖之欢，中国戏剧也灿烂焕发“跨性别”的绝色之美。

4，学会以“赞美之同情”，体悟古人（今人）苦心孤诣之创造（予之精神衣钵、研究方法）

陈寅恪《冯友兰中国哲学史审查报告》揭示“同情之了解”与钱穆《国史大纲》扉页言“温情与敬意”巍然宣告自卢梭、康德以来启蒙学派以所谓“批判”方法、斥责古代为“蒙昧”近代为“人道”之说荒谬绝伦，予进而主张“赞美之同情”，即同情于古人之苦心，赞美于古人之孤诣，融通古今中西，追随叔本华、尼采、海德格尔、维特根斯坦之人文主义、生命主义、现象主义，彻底终结“本质主义”的独断论体系，满清考据学、今日高校实证主义研究方法与分类-分科体系之可笑、误人子弟之荒唐，则昭然若揭矣！

近阅海氏学生伽达默尔《赞美理论》言“一切理解皆染有时代局限，这些所谓‘局限’恰是创造性理解（偏见）之要义，从而使‘现象’比其‘本体’（姑且假设本体存在，实则完全不可知）更加丰富而开放”云云，予之学术“衣钵”亦涣然澄清；中国文化之美，在“创造”中更加光辉灿烂矣！